Jeremy Allen Whites Calvin Klein Underwear-Kampagne generiert 12,7 Millionen Dollar an Medienexposure

Calvin Kleins Unterwäschekampagne mit Jeremy Allen White

Calvin Kleins neueste Unterwäschekampagne mit Schauspieler Jeremy Allen White war ein Hit. Die Kampagne wurde am 4. Januar veröffentlicht und generierte innerhalb von weniger als 48 Stunden einen Medieneinflusswert von 12,7 Millionen Dollar für die Marke, laut Launchmetrics. Die Marke allein generierte 3 Millionen Dollar MIV, wobei die Top-Platzierung ein Instagram-Post im Wert von 859.000 Dollar MIV war. Der Beitrag hat mittlerweile über 1,4 Millionen Likes.

Von Mert Alas fotografiert und von Emmanuelle Alt gestylt, verbreitete sich die Kampagne nach ihrer Veröffentlichung schnell in den sozialen Medien. Whites Name war am 5. Januar eines der meistdiskutierten Themen auf X (ehemals bekannt als Twitter). Das erste Video der Marke zur Werbung für die Kampagne auf TikTok hat mittlerweile über 4,5 Millionen Aufrufe.

Jeremy Allen White für Calvin Klein

In der Kampagne trägt White die Frühjahrskollektion 2024 der Marke, die mit neuen Logo-Designs und Materialien für täglichen Komfort kommt, darunter die Modelle New Intense Power, Micro Stretch und Micro Mesh. Das Stück wurde in Manhattan gedreht, um die Verbindung des Schauspielers mit New York, seinem Geburtsort, zu zeigen.

Am Sonntag nahm White an den Golden Globe Awards 2024 teil. Er war als Bester Schauspieler in einer Musical- oder Comedy-TV-Serie für seine Rolle als Chef Carmen 'Carmy' Berzatto in 'The Bear' nominiert.

Im November setzte Skims auf eine ähnliche Strategie, indem es männliche Prominente einlud, den Start seiner Herrenkollektion zu bewerben. Die Unterwäschekampagne mit Nick Bosa, Shai Gilgeous-Alexander und Neymar Jr. generierte 4,5 Millionen Dollar MIV für die Marke.

Givenchy kooperiert mit Disney für 'Frozen'-Kapselkollektion

Givenchy hat sich mit Disney zusammengetan, um den 10. Jahrestag des beliebten Animationsfilms 'Frozen' mit einer Kapselkollektion für Kinder zu feiern. Die Kollektion umfasst sieben Stücke, die von den Charakteren Elsa und Olaf inspiriert wurden und eine Farbpalette aus Schwarz, Weiß und Blau aufweisen. Die Linie ist bei ausgewählten Händlern und auf givenchy.com erhältlich.

Die Kollektion bietet eine Auswahl an Kleidungsstücken, von einem eisblauen Kleid mit Swarovski-Kristallverzierungen bis hin zu T-Shirts mit der Silhouette von Olaf und einem T-Shirt-Kleid mit einem Bild von Elsa. Die Zusammenarbeit zwischen Givenchy und Disney begann 2022 und wurde seitdem um andere beliebte Cartoon-Charaktere erweitert.

Der Film 'Frozen' hat einen enormen Erfolg erzielt und wurde zu einem Popkulturphänomen und einem der erfolgreichsten Animationsfilme aller Zeiten. Disney eröffnete kürzlich ein 'Frozen'-Themenland im Hong Kong Disneyland Resort.

Hugo Boss startet Tennisbekleidungskollektion für Frauen

Die deutsche Marke Hugo Boss betritt mit ihrer ersten Kollektion von Kleidung für Frauen die Tenniswelt. Die Marke hat zuvor Tenniswettbewerbe und -spieler gesponsert, aber dies ist ihr erster Schritt in die Schaffung von tennis-spezifischer Kleidung. Die Kollektion wird von den Markenbotschafterinnen Noma Noha Akugue und Ella Seidel während der Australian Open getragen.

Hugo Boss schließt sich einem wachsenden Trend an, bei dem Athleten mit Modeunternehmen und umgekehrt zusammenarbeiten. Die Marke möchte die Kluft zwischen Sport und Mode überbrücken und Tennisbekleidung anbieten, die Stil und Leistung vereint. Die Zusammenarbeit mit dem italienischen Tennisspieler Matteo Berrettini im letzten Jahr ebnete den Weg für diese neue Kollektion.

Die Partnerschaft mit Sportlerinnen zeigt das Bekenntnis von Hugo Boss, seine Präsenz im Tennis auszubauen, nachdem es bereits mit Golf in den USA assoziiert war. Im letzten Jahr wurde die tschechische Tennisspielerin Markéta Vondroušová zur Markenbotschafterin für das Label.

Enzo Maris Einzelausstellung präsentiert nachhaltiges Design

Der italienische modernistische Designer Enzo Mari wird seine erste Einzelausstellung im Vereinigten Königreich im Design Museum haben. Die Ausstellung läuft vom 29. März bis zum 8. September und wird Maris nachhaltig hergestellte Kunstwerke zeigen, darunter Gemälde, Möbel und Texte. Kuratiert von Hans Ulrich Obrist und Francesca Giacomelli, wird die Ausstellung fast 2.000 Objekte aus Maris umfangreichem Werk umfassen.

Mari glaubte daran, Modelle für eine andere Gesellschaft und eine andere Art von Produktion und Leben zu schaffen. Er wollte die Menschen aktiv in das Projekt einbinden und betonte die aktive Teilnahme und das Wissen. Die Ausstellung wird Maris ikonische Werke wie seine 'Nature Series' und '16 Animals' sowie archivarische Materialforschung und Tribut von zeitgenössischen Künstlern präsentieren.

Die Ausstellung spiegelt Maris Philosophie der Ethik und der Zielsetzung jedes Projekts wider. Sie hebt seine Wirkung auf die Designwelt und sein Engagement für nachhaltige Kunst hervor.

Edition+partners startet als kreatives Wachstumsunternehmen

Tom Garland und Christopher Morency, ehemalige Mitarbeiter von Highsnobiety, haben sich zusammengeschlossen, um Edition+partners, ein kreatives Wachstumsunternehmen, zu gründen. Das Unternehmen zielt darauf ab, den Kreativsektor zu stören, indem es strategische Konzepte anbietet, um originelle kreative Projekte zu starten, zu überleben und zu gedeihen. Garland und Morency lassen sich von Unternehmen wie A24 und XL Recordings inspirieren, die ihre jeweiligen Branchen gestört haben.

Edition+partners möchte die Lücke zwischen Kreativität und Kommerz überbrücken, indem es Marken kulturell relevante und aktuelle Strategien bietet. Das Unternehmen startet mit sechs Kunden, darunter ein Kulturfestival, ein Maßschneider, eine ikonische Denim-Marke und eine Creator Economy Tech-Lösung. Sie möchten junge unabhängige Denker unterstützen und ihnen dabei helfen, in der kreativen Welt bekannt zu werden.

Neben Edition+partners wird Morency die Leitung von SOTA (State of the Art), dem Inhaltsarm des Unternehmens, übernehmen. SOTA wird seine Forschungsthese 'The Next Big Bang: The Brand Universe Solution to Growth' in den kommenden Wochen auf Substack veröffentlichen. Die These untersucht die Zukunft des Markenwachstums in einer sich schnell verändernden Welt.

Atelier E.B präsentiert 'Big Tobacco' Kollektion

Atelier E.B, die gemeinsame Praxis von Beca Lipscombe und Lucy McKenzie, präsentiert ihre Modekollektion 'Big Tobacco' im Lavery Studio in London. Die Kollektion ist von Damen-Tennis inspiriert und umfasst eine Mischung aus feiner Strickware, Streetwear und Accessoires. Sie wurde in Zusammenarbeit mit Marken entwickelt, die sich auf lokal produzierte Modekollektionen konzentrieren.

Das schottische Heritage-Label Alex Begg lieferte Materialien für Schals und Decken, Assembly unterstützte bei Baumwollhemden und Strickanzüge wurden mit Hilfe von Tweedvale Knitwear hergestellt. Zur Kollektion gehören auch Accessoires von Atelier Elf. Neben der Kollektion präsentiert Atelier E.B eine Installation namens 'Faux Sport Shop' des Künstlers Steff Norwood.

Die Ausstellung und Installation erforschen den Schnittpunkt von Mode und Kunst und betonen nachhaltige und lokal produzierte Mode. Atelier E.B hat ein Direktvertriebsgeschäft aufgebaut und präsentiert seine Kollektionen in musealen Räumen.